摄影术随科技的进步而迅猛发展，摄影队伍不断壮大。然而摄影界似乎存在一种怪象，认为作品不PS不艺术，其实这是错误的。摄影艺术是作者在用技术完成作品过程中注入作者的思想主张，体现的是作者的价值观及学术观点、造诣。摄影艺术与否与创作者涵养息息相关，与是否PS无关。摄影，重在‘摄’，是摄出来的，是一次性完成的。摄影的关键在于瞬间的现场把控，具有瞬间完成性，在按动快门的瞬间即已决定影像成败，与后期电脑制作是不能等同的。曾有人提出摄影不看过程只看结果，这有失偏颇，需知过程不同其性质与结果也不同。譬如基于摄影素材创作，画家用画笔创作被称为绘画，摄影师用电脑制作被称为摄影。之所以这样称呼，就是因为其创作过程不同，如果不看过程只看结果，是否意味着用摄影素材通过电脑后期制作完成的作品就等同于画家用摄影素材完成的绘画?电脑后期处理制作完成的作品可以称为摄影作品，那么画家用摄影素材画的画能否称为摄影?在这里并不是反对电脑制作影像，但应区别对待，其创作过程不同，结果亦不可同日而语。

　　用电脑制作(PS)犹如食品加入添加剂，加入的化学物质破坏了其原汁原味健康性，对食用者构成健康危害，摄影亦然。拒绝“添加剂”在摄影中的使用，摄影人要行动，对“摄影添加剂”说NO的时候到了!摄影来源于自然，植根于生活，讲求原汁原味的生活性与自然，影像应该回归自然，回归生活。摄影人乃至观看者都应转变摄影艺术创作与欣赏观念，拒绝添加剂影像，使摄影走上健康的正轨。通过这次评审，切实希望运用电脑制作影像的年轻摄影师们能够走进大自然，走进生活，吸大自然之灵气，滋生命之精神，在大自然中寻找影像，在生活中挖掘艺术。

　　罗伯特·卡帕有句经常被人引用的话说，“如果你的照片拍得不够好，那是因为离炮火不够近。”真诚的影像来源于生活，当我们深入到生活一线，当我们的影像贴近生活的时候，影像才会重生；当摄影回归生活，才能拍出有体温的作品，才能拍出生态摄影。作品有生活则大，无生活则小；采风正是为了寻找生活，在生活中提炼精华。闭门造车只有死路一条，深入基层一线创作是题中之要。

　　作为摄影人，应深切地体会摄影与生活、摄影与生态的奥妙。拍摄时要有影像意识，拍照片，不只是为漂亮而漂亮，不只是为“养眼”而养眼。美国摄影师大卫·杜舍曼说：“要想让人关注你的照片，首先要用心拍摄，用照片讲出你自己喜欢和在意的故事……我们应该拍摄我们感动的东西，而这些东西也会以同样的方式打动他人。”拍摄主体打动了拍摄者，拍摄者怀揣着虔敬之心与人文情怀拍摄出的作品必将打动欣赏的人；并且真正令人动容的作品，可以激励人们产生想做一点什么的愿望。好作品，不仅让人“悦”，更引人“思”。我们进行摄影创作，不仅仅是拍摄，在拍摄的同时，在用照片传递信息的同时，我们也在参与，有时我们的努力可能会带来我们难以估量的影响。

　　“摄影的起点和终点都是视角，正是它驱使你拿起相机，也是它决定了你所观察以及看到的东西。”(大卫·杜舍曼)对一名摄影人而言，“应该专注于找到和发展你自己的视角，分辨看到与观察之间的区别，朝这个方向努力，你将会画满你自己的创作之圆。技术只不过是一个细节问题。仅此而已，当你意识到这一点的时候，你内心的声音，那个恋上摄影的视觉诗人便会重获自由，并将创作出能够改变观者人生的照片。”(文森特·范思哲)每个摄影人视角不同，提炼能力有强弱，摄取与表达必然不同，其产生的作品亦是各有千秋。摄影人只有拥有独到的眼光、视角、见解及个性的表达，才能够创作出有独到之处的摄影作品。

　　除了视角，摄影人一定要有一双立体眼睛，要心中有影、眼中有画，要有敏锐的观察力，能够洞察别人没有发现或没有注意到的摄影元素，并能够从取景框中移除与之无关的元素，将相关元素迅速重组，使拍摄主体与主题更加凸显。而要做到这些，现场的掌控力，包括分寸感的把握，是至关重要的。注重细节、抓住细节、表现细节是题中应有之义。如果驾驭不了现场，分寸感把握不当则会使本是作品的照片成为废品，甚至是影像“艺术”垃圾，即使再高的PS，也终将是无血肉无灵魂。

　　摄影，是“将视觉工具握在手中，在犀利的探索中实现脑与眼的结合。”(艾伦·沙夫)仅有技术或技法是无法成为艺术品的，只有精湛的技术、娴熟的技法与深邃的思想的天人合一才能够产生上乘之作，而决定性因素则在于人——摄影师。一个人把照片拍成什么样，和其自身的涵养息息相关。从一张或几张照片中可以看出摄影师的品性、气质和深藏影像背后的文化存储，即使我们不认识这个摄影师。一个摄影师，当技术层面的问题解决后，天壤之别则更多的在摄影之外的学识、生活厚度、维度，以及对人生、社会的全部感受。每一次框取、按动快门的过程，都表达了摄影者对身边世界的看法和观点。杰出的摄影者，是在技术之外做更多更久的跋涉的那群人。一个见多识广、知识渊博的人，其影像必然丰富而深刻，充满叙事的能力；一个浅薄的人，其影像肯定单薄、空洞、无味，这种人在摄影上的得意和失意都太过肤浅。正如格里·巴杰所说，“伟大摄影的唯一标识是敏锐的目光和宽广的视界。摄影者，要以创新的态度、清晰的目光，去为他们的时代创作。”愿摄影同仁们共勉之，在塑料中追求质感，在快餐中寻找永恒，在浮夸中挖掘内涵，用一颗虔敬的心庄严而朴素的去搜寻具有人文价值的影像，努力让它的魅力经久不衰。